|
Bienvenue sur la page du Festival Transamérique
Voici la programmation 2010 du FTA. Vous trouverez en rouge mes coups de coeur. Bon festival ! Pour diffusion immédiate COMMUNIQUÉ Le FTA 2010: plus de 25 spectacles pour
prendre le pouls de la création contemporaine internationale
Montréal, le lundi 29 mars 2010, 17 h - Du 27 mai au 12 juin prochains, une indomptable bourrasque de spectacles en provenance de dix-sept villes d'une douzaine de pays de quatre continents décoiffera Montréal alors que la quatrième édition du Festival TransAmériques secouera la métropole. Marie-Hélène Falcon, directrice artistique et générale, présente des uvres nouvelles, audacieuses tant par leur forme que par leur propos, signées par des artistes phares de toutes générations, d'ici et d'ailleurs, témoignant de l'éclatante vitalité de la création contemporaine qui ne cesse de surgir dans le monde. Sur les scènes d'une douzaine de théâtres, sinon en plein air au soleil ou sous les étoiles, se succèderont, pendant dix-sept jours, 26 spectacles d'artistes qui, chacun à sa manière, en chant, en musique, en mots ou en mouvements, avec grâce et passion, souvent avec humour, disent leur époque, dans ses dimensions épique, historique, poétique, collective ou intime. Comme une lame de fond, un esprit de résistance traverse cette quatrième édition du Festival TransAmériques. Résistance à l'oppression, à l'obscurantisme, à la perte d'identité. En ouverture du Festival, l'uvre ultime d'un créateur qui a marqué le XXe siècle NEARLY 90² Chorégraphe visionnaire, Merce Cunningham a inlassablement réinventé les codes de la danse contemporaine pendant plus d'un demi-siècle. Nearly 90², pièce héritage où culmine toute une vie de création, est interprétée par treize danseurs. Solos, duos, trios et quatuors s'y déploient en un kaléidoscope incessant, un fourmillement de vies ouvert sur l'imaginaire. En exclusivité canadienne. De retour à la demande générale, un très grand événement extérieur gratuit LE TRÈS GRAND CONTINENTAL Après le succès enivrant du Grand continental présenté l'an dernier au FTA, Sylvain Émard est de retour avec un groupe élargi d'une centaine de danseurs amateurs qui, sur des airs de country, de techno, de disco, de R&B ou de valse, bougeront à l'unisson et électriseront la foule réunie à la Place Émilie-Gamelin du Quartier des spectacles. Un rendez-vous à ciel ouvert pour retrouver le pur plaisir de la danse ! Parcours urbain TU VOIS CE QUE JE VEUX DIRE ? Dans ce parcours urbain à l'aveugle, le spectateur-marcheur, accompagné de son guide, est plongé dans l'univers des sens pour interroger son lien à l'environnement et à l'autre. Son rapport au monde en est bouleversé. Un voyage conçu par les chorégraphes Martin Chaput et Martial Chazallon fait de rencontres, d'émotions et de découvertes où la danse se présente de manière inattendue. La 4e édition du Festival TransAmériques présente six créations d'artistes d'ici ONDE DE CHOC Ginette Laurin traque au plus profond cette formidable machine qu'est le corps humain pour débusquer l'émotion dans ses manifestations les plus enfouies. Mettant souffles et pulsations sur écoute, elle produit une étonnante chorégraphie organique. À cette rythmique brute, Martin Messier donne un devenir musical et le compositeur britannique Michael Nyman orchestre des contrepoints aux accents lyriques. + CENDRES Un vieil homme, accompagné de son petit-fils, vient annoncer à son fils qu'au village, toute sa famille et tous ses voisins sont morts sous un bombardement. Le roman Terres et cendres de l'Afghan Atiq Rahimi est ici adapté par le metteur en scène Jérémie Niel. Il invite le cinéaste Denis Côté à collaborer à la création d'une uvre tragique et pure qui exacerbe nos sens, dessille nos paupières, appréhende l'insaisissable et fait entendre l'innommable. + CHUTES INCANDESCENTES Une invitation à un enchantement. Un moment rare, à la fois intelligent, intense et intime, signé Benoît Lachambre, qui permet de découvrir Clara Furey dans la totalité de ses talents pluriels. Fusion de sa voix profonde et voluptueuse, de son corps de chair et du corps de bois de son piano. Un envoûtement à l'impact de foudre. + THE DRAGONFLY OF CHICOUTIMI Après des années de mutisme, au sortir d'un rêve, Gaston Talbot, québécois unilingue de Chicoutimi se réveille en parlant anglais. Il y a quinze ans, au FTA, la création de cette uvre aussi perturbante que touchante par Jean-Louis Millette avait provoqué une onde de choc. Claude Poissant, dont les affinités avec Larry Tremblay sont profondes, déploie cette fois-ci ce texte pour cinq comédiens. + TOUT SE PÈTE LA GUEULE, CHÉRIE Le désarroi du mâle américain contemporain, qu'il soit sorti d'une banlieue beige, d'un rang de campagne ou d'un film western, tel qu'observé par Frédérick Gravel et les comparses qu'il rameute : Dave St-Pierre, Stéphane Boucher et Nicolas Cantin. Patchwork de chorégraphies pas snob et de musique live grafignée de cordes sales. Une soûlographie de bière et d'impuissance. + GOLPE Pour Tammy Forsythe, l'art a le pouvoir de changer le monde. La chorégraphe et artiste multidisciplinaire traduit en mouvement, voix, dessin, reliure, musique et vidéo les enjeux politiques de son temps. Inspirée des peuples du Honduras, du Venezuela et de la Palestine, elle offre une contre-danse de la résistance. Danse PORTRAIT Un piano, du Chopin, une femme en bas nylon, du feu, un homme allongé, le silence. Duos fluides aux atmosphères contrastées, à l'image d'un couple qui ne se limite pas et ne s'ennuie jamais, signés D.A. Hoskins, un artiste majeur, l'un des plus extravagants de la scène alternative torontoise. + MORE MORE MORE
FUTURE Concert chorégraphique galvanisant, More more more future mêle l'esprit du ndombolo, musique déjantée du Congo, forte de rythmes traditionnels, venue de la rumba, de la pop et du funk, aux poèmes engagés d'Antoine Vumilia Muhindo, prisonnier politique à Kinshasa. Tous - Faustin Linyekula en tête -, danseurs et musiciens, la rage au cur, le diable au corps, à suer sang et eau pour un avenir meilleur ! + POUSSIÈRES DE SANG La révolte dans la peau. Inspirée par des affrontements à Ouagadougou, cette pièce se dresse comme un drapeau rouge et blanc pour dénoncer la violence et appeler à la paix. Une uvre sauvage et puissante. Un joyau brut du renouveau chorégraphique africain, incarné par les burkinabés Seydou Boro et Salia Sanou. + FROM ME I CAN'T
ESCAPE, HAVE PATIENCE! Brillante étude sur l'interdépendance de la danse et de la musique. Les corps se font notes, touches, cordes, soupirs. D'inspiration expressionniste, l'univers déployé par Tânia Carvhalo, chorégraphe portugaise en plein essor, suinte d'atmosphères étranges et pénétrantes. + CHILDREN + A FEW
MINUTES OF LOCK Danseuse au feu inextinguible Louise Lecavalier vient livrer un doublé marqué par des rencontres chocs. Le premier, avec Patrick Lamothe, évoque un couple au bord de la rupture chorégraphié par Nigel Charnock, enfant terrible de la danse britannique. L'autre, avec Elijah Brown, est un retour dans l'univers incandescent d'Édouard Lock, son complice d'autrefois. D'une indicible beauté. + MIROKU Miroku, c'est le nom du futur Bouddha,
celui qui viendra lorsque le monde sera harmonie. Mais l'harmonie n'est
jamais achevée
La scène est épurée
jusqu'au vide. Le danseur est silhouette, monstre de clarté ou
géant d'ombre dans un paysage de lumière. Un rendez-vous
chorégraphique exceptionnel pour célébrer, après
dix ans d'absence, le retour à Montréal de l'incontournable
Saburo Teshigawara. Fulgurant. TRAGÉDIES ROMAINES Shakespeare brûlant d'actualité ! Coriolan, Jules César, Antoine et Cléopâtre propulsés au cur de notre temps afin d'éclairer les mécanismes du pouvoir aujourd'hui. Le décor : un centre de congrès international où les spectateurs peuvent circuler, prendre un verre ou consulter leurs courriels. Un spectacle percutant signé Ivo van Hove par la plus grande compagnie théâtrale des Pays-Bas. + DOMAINE PUBLIC Amusantes ou embarrassantes, les questions fusent aux oreilles des spectateurs munis d'un casque d'écoute. Avec leurs réponses, gestuelles, corporelles, le catalan Roger Bernat mue ceux-ci en " spect-acteurs ". Une ondoyante chorégraphie prend alors forme alors que des communautés se font et se défont. Théâtre ludique qui renoue avec l'idée d'un espace public vivifié. + L'EFFET DE SERGE Seul dans son appartement, Serge, antihéros lunaire, déjoue le quotidien en concoctant des micro-performances qu'il présente le dimanche à ses amis. Aves ses jouets téléguidés, des feux de Bengale, il anime sous nos yeux une stupéfiante féérie du presque rien. Pièce faussement ingénue de Philippe Quesne qui clame l'absolue nécessité du geste créateur, si infime soit-il. + "
AND COUNTING !" (Letter
Three) Tony Nardi vise au cur de l'état actuel du théâtre et rappelle que l'art dramatique est fondamentalement une prise de parole civique. Coup de gueule majuscule où l'indignation, le rire, la polémique et la passion sont convoqués. + LITTORAL, INCENDIES,
FORÊTS À travers un théâtre-fleuve d'un lyrisme éperdu, trois fois Wajdi Mouawad nous entraîne des ténèbres à la clarté. Des récits épiques qui claquent comme les oriflammes d'une jeunesse qui refuse la mort qu'on lui impose. Cette immense saga théâtrale se déploie enfin à Montréal, pour une seule représentation. Événementiel. + CIELS Spectateurs et personnages sont enfermés dans un même lieu, où des décrypteurs écoutent toutes les conversations que s'échangent les téléphones et les ordinateurs de ce monde pour prévenir un attentat terroriste. Un suspense haletant porté par des acteurs continuellement sur la ligne du risque. Dernier volet du bouleversant quatuor Le sang des promesses de Wajdi Mouawad. ASALTO AL AGUA TRANSPARENTE Récit du désastre écologique de la désertification des lacs de Mexico à travers des faits bruts et des statistiques d'où surgit la froide poésie d'une jeunesse désenchantée. Luisa Pardo et Gabino Rodriguez, 27 ans, incarnent le nouveau souffle de la création contemporaine mexicaine et cherchent un théâtre propre à leur génération et à leur réalité. + CATALINA Seul en scène, Gabino Rodriguez devient archiviste de sa déception amoureuse. Souvenirs, photos, vidéos, textos. Peut-on classer sa mémoire devant un public juge et témoin? Comme s'il était essentiel de penser seulement les choses, sans les ressentir. Comme s'il était vital de s'éloigner, enfin, de la dictature du sentimental. + THE GREATEST CITIES IN THE WORLD + SONIA Sonia, une femme au cur d'or et à l'âme d'enfant, a tout pour être heureuse, sauf qu'elle est laide. Un conte cruel, mis en scène par le Letton Alvis Hermanis qui a présenté The Sound of Silence en ouverture du dernier FTA, empreint d'une immense compassion pour la nature humaine. Entre tragique, burlesque et délicatesse. En point d'orgue à ce Festival, un geste de solidarité UNE JOURNÉE
POUR HAÏTI Lectures des trois monologues qui constituent l'adaptation théâtrale de José Pliya du grand roman Amour, colère et folie de l'Haïtienne Marie Vieux-Chauvet, une auteure qui a indéniablement a su saisir l'âme de son peuple. Cette trilogie baroque et puissante sera défendue par trois actrices d'exception : Magali Comeau-Denis, venue expressément de Port-au-Prince, Christiane Pasquier et Pol Pelletier, dirigées respectivement par Brigitte Haentjens, Denis Marleau et Martin Faucher. Une journée conviviale et festive sous le signe de la solidarité, cinq mois jour pour jour après le terrible séisme qui a frappé le pays tout entier. L'art et l'imaginaire en guise de courage et de réconfort. Toutes les sommes recueillies lors de cette journée seront versées au CECI. Les autres rendez-vous du Festival QG - QUARTIER GÉNÉRAL >
Le cur du FTA, véritable lieu de rencontre des festivaliers
RENCONTRES AVEC LES ARTISTES AU QG FILMS À LA CINÉMATHÈQUE
QUÉBÉCOISE Informations pratiques INFO-FESTIVAL FORFAITS EN VENTE DÈS MAINTENANT BILLETS À L'UNITÉ EN VENTE
DÈS LE SAMEDI 10 AVRIL BILLETTERIE CENTRALE Du lundi au samedi, de 10 h à 18 h > Pendant le festival, tous les jours de 10 h à 20 h ACHAT EN LIGNE RÉSEAU ADMISSION Copyright 2001-2010. Webmestre : Andrée Parent et Marc Provencher |