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Les cinémas nationaux de qualité.

Les Mots gelés d’Isabelle D’Amours, sortie en salle le 12 mars

Montréal, le 24 février 2010. Le film Les Mots Gelés écrit et réalisé par Isabelle D’Amours qui coproduit ce premier long métrage avec Daniel Morin (J’ai tué ma mère) pour Boréal Films, met en vedette Pierre-Luc Brillant, Marc Paquet, Estelle Dutil, Jacques Godin et Marie-Christine Lê-Huu.

Charles (Pierre-Luc Brillant), enseignant dans une école secondaire, est un jeune homme solitaire et dépressif. Toujours à mi-chemin entre le rêve et la réalité, il tente maladroitement d’établir un contact avec les autres et, surtout, avec sa mère. Avec cette femme, qu’il ne connaît pratiquement pas, il entretient une relation difficile. En effet, à la naissance de son fils, celle-ci a fait une dépression majeure la laissant dans un état d’absence complète. Charles ne s’est jamais remis de cet abandon. Entre Paul, son meilleur ami, un père maladroit et une amie imaginaire avec qui il entretient une relation ambiguë (Mme météo), Charles tente de trouver un certain équilibre. Pour exprimer ce qu’il ressent, il écrit ses états d’âme sur des petits bouts de papier qu’il gèle ensuite dans des bacs à glaçons.

À travers l’écriture de ses « Mots Gelés », de ses différentes rencontres avec sa mère et des frictions avec son père, Charles va plonger encore plus loin dans son univers imaginaire pour tenter de mieux ressurgir dans le réel. À travers des discussions avec son amie imaginaire et le soutien de son meilleur copain, Charles parvient à surmonter ses craintes. Se croyant fort, il se débarrasse de sa médication et établit, pour la première fois de sa vie, un contact physique avec sa mère. Enfin libéré, il s’abandonne à l’hiver…

Diplômée en Arts et lettres du Collège Maisonneuve et en communication (Profil cinéma) et en études littéraires de l’Université du Québec à Montréal, Isabelle D’amours signe, avec

Les Mots Gelés, son tout premier long-métrage de fiction et aborde avec délicatesse, sensibilité et maîtrise des thèmes difficiles et troublants qu’elle transpose à merveille dans les décors hivernaux enchanteurs et spectaculaires du Québec. Parallèlement à ses activités de productions cinématographiques, Isabelle D’amours dirige le département de cinéma au Collège de St-Hyacinthe, au Québec, depuis 1’automne 1998, où elle enseigne également la scénarisation et les techniques de cinéma.

Distribué par K-Films Amérique, le film sortira en exclusivité au cinéma Beaubien le 12 mars 2010.

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L'Affaire Coca-Cola de Germán Gutiérrez et Carmen Garcia
au cinéma Parallèle le 26 février

Montréal, le 4 février 2010 - Après un passage remarqué au dernières Rencontres Internationales du documentaire de Montréal (RIDM), Louis Dussault de K-Films Amérique est heureux d'annoncer l'arrivée sur les écrans de L'Affaire Coca-Cola. Produit par Carmen Garcia (Argus Films), Johanne Bergeron et Yves Bisaillon (ONF), le film prendra l'affiche le 26 février.

L'Affaire Coca-Cola est un film documentaire sur Coca-Cola et le droit des travailleurs dans les usines d'embouteillage. Une fois que vous aurez vu ce documentaire, votre Coke n'aura plus jamais le même goût.

Les réalisateurs German Gutierrez et Carmen Garcia dressent un réquisitoire accablant contre l'empire Coca-Cola, soupçonné de complicité dans l'enlèvement, la torture et le meurtre de chefs syndicaux qui luttaient pour l'amélioration des conditions de travail en Colombie, au Guatemala et en Turquie. Les cinéastes s'attachent aux avocats en droit du travail Daniel Kovalik et Terry Collingsworth, ainsi qu'au militant Ray Rogers, directeur de la campagne Stop Killer-Coke!, alors qu'ils mettent tout en œuvre pour obliger le géant américain de l'industrie des boissons à reconnaître ses responsabilités dans cette bataille juridique pour les droits de la personne.
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Après des études en cinéma, Germán Gutiérrez travaille comme assistant et caméraman pour Radio-Canada, l'Office national du film et diverses maisons de production. Il passe rapidement à la réalisation, s'intéressant d'abord aux sujets sociaux et politiques. Son travail le mène alors aux quatre coins du monde, souvent dans des zones de conflits : Cambodge, Sarajevo, Afrique du Sud, Rwanda et Salvador. Comptant plus d'une vingtaine de réalisations, dont La familia latina (Gerbe d'Or au Festival de Yorkton), Société sous influence Martin's Infierno et Qui a tiré sur mon frère? (Prix du public au Festival du nouveau cinéma), il a également collaboré à plusieurs séries pour la télé, dont Survivre et Technopolis. Son remarquable travail de direction et de réalisation sur la série Insectia, lui a valu de nombreuses récompenses.

Carmen Garcia fait ses débuts de productrice à Ciné-Contact avec L'enjeu des femmes, une série documentaire réalisée par des cinéastes du monde entier, dont Mira Nair. En 1988, elle fonde Argus Films et produit : Le système D de Germán Gutiérrez, L'Église du sida de Gilles Courtemanche et La terre des autres de Mary Ellen Davis. Carmen Garcia a collaboré avec des sociétés comme Pixcom et Gala Films et avec l'Office national du film du Canada en tant que productrice, scénariste et réalisatrice.Depuis 2003, après un passage à Téléfilm Canada, elle donne un nouveau départ à Argus Films. Titres récents : Sans banque et sans regret, Le voyage de Nadia - Prix Caméra au poing, RIDM, Prix spécial du Jury, Figra ; Qui a tiré sur mon frère? - Prix du public, Festival du nouveau cinéma, Best of Festival, Columbus.

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J'ai tué ma mère
De Xavier Dolan, sortie à Montréal le 5 juin

J'ai tué ma mère, le succès continue !

Montréal, le 12 juin 2009.

La première semaine J'ai tué ma mère a été exceptionnelle et confirme la popularité du premier long métrage de Xavier Dolan. Le film termine sa première semaine d'exploitation avec des recettes au guichet qui totalisent 171 405 $ pour une moyenne par écran de 17 140 $. Ce qui place le film au 5e meilleur départ du cinéma québécois. Sorti dans 10 salles le film prendra l'affiche sur 5 écrans supplémentaire à compter d'aujourd'hui.

J'ai tué ma mère est une production de Xavier Dolan. Carole Mondello a agi en tant que productrice déléguée et directrice de production alors que Daniel Morin s'est joint au projet en tant que producteur associé pour le financement et la gestion de production. Le film est distribué au Canada par K-Films Amérique.

Anne Dorval, Suzanne Clément, François Arnaud, Patricia Tulasne, Niels Schneider et Monique Spaziani sont les acteurs de ce film dont la photographie est signée Stéphanie Weber-Biron et le montage Hélène Girard. C'est Sylvain Brassard qui a assuré la conception sonore et Nicolas Savard-L'Herbier qui a composé la musique originale.

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J’ai tué ma mère, un succès en salles

Montréal, le 8 juin 2009. Un gros succès public a marqué la sortie en salle du film J’ai tué ma mère écrit, réalisé et interprété par Xavier Dolan à l’affiche dans 10 salles de la région montréalaise et dans une salle à Sherbrooke et une à Gatineau. Le film a obtenu des recettes au guichet de 87 000 $ pour les 3 jours du dernier week end. Il a fait une moyenne de 8 700 $ par écran. « Je me réjouis que le public québécois ait accompagné ce film comme les réactions suscitées à Cannes le laissait espérer » a déclaré Louis Dussault de K-Films Amérique, distributeur du film. « Nous allons démarrer dans de nouvelles salles à Québec, Trois-Rivières et Victoriaville dès vendredi prochain afin d’offrir aux cinéphiles des régions l’occasion de voir le film près de chez eux ».

J’ai tué ma mère est une production de Xavier Dolan et de Daniel Morin comme producteur associé avec Carole Mondello comme productrice déléguée. Le film est distribué au Canada par K-Films Amérique.

Anne Dorval, Suzanne Clément, François Arnaud, Patricia Tulasne, Niels Schneider et Monique Spazianisont les acteurs de ce film dont la photographie est signée Stéphanie Weber-Biron et le montage Hélène Girard. C’est Sylvain Grassard qui a assuré la conception sonore et Nicolas Savard-L’Herbier qui a composé la musique originale.

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Montréal, le 19 mai 2009. Présenté en première mondiale à la Quinzaine des Réalisateurs du festival de Cannes le 18 mai, J'ai tué ma mère écrit, réalisé et interprété par Xavier Dolan prendra l'affiche à Montréal le 5 juin prochain. Une version sous-titrée en anglais sortira aussi au Cinéma du Parc.

Le film raconte l'histoire de Hubert Minel, 17 ans, qui n'aime pas sa mère et la jauge avec mépris, ne voit que ses pulls ringards, sa décoration kitch et les miettes de pain qui se logent à la commissure de ses lèvres quand elle mange bruyamment. Au-delà des irritantes surfaces, il y a aussi la manipulation et la culpabilisation, mécanismes chers à sa génitrice. Confus par cette relation haine / amour qui l'obsède chaque jour de plus en plus, Hubert vague dans les arcanes d'une adolescence à la fois marginale et typique - découvertes artistiques, ouverture à l'amitié, ostracisme, sexe - rongé par la hargne qu'il éprouve à l'égard d'une femme qu'il aimait pourtant jadis. Au terme d'épreuves décisives et d'épisodes tragiques, Hubert retrouvera sa mère sur la berge écumeuse du Fleuve Saint-Laurent, là où il a grandi. Dans les caquètements des oies sauvages, sous le crépuscule rouge, un moment de paix surgira, comme venu du passé, et un meurtre sera perpétré : celui de l'enfance.

Anne Dorval, Suzanne Clément, François Arnaud, Patricia Tulasne, Niels Schneider et Monique Spaziani sont les acteurs de ce film dont la photographie est signée Stéphanie Weber-Biron et le montage Hélène Girard. C'est Sylvain Grassard qui a assuré la conception sonore et Nicolas L'Herbier qui a composé la musique originale. J'ai tué ma mère est une production de Xavier Dolan et de Daniel Morin comme producteur associé avec Carole Mondello comme productrice déléguée. Le film est distribué au Canada par K-Films Amérique et à l'International par REZO Films (Paris).

Un baiser s’il vous plaît
d’Emmanuel Mouret, à l’affiche le 9 mai

Montréal le 21 avril 2008 - À l’occasion de la sortie du film Un baiser s’il vous plaît, K- Films Amérique et Unifrance Film organisent un « après-midi Tapis rouge » le 4 mai à 16 h au Cinéma Impérial de Montréal. Virginie Ledoyen, l’actrice principale du film, ainsi qu’Emmanuel Mouret, réalisateur et acteur principal du film, seront présents lors de cet événement qui sera animé par la comédienne Hélène Florent.

Virginie Ledoyen, qui a notamment joué aux côtés de Gérard Depardieu dans Bon voyage et de Leonardo DiCaprio dans The Beach, réalise un retour remarqué dans Un baiser s’il vous plaît. Le réalisateur Emmanuel Mouret s’est fait remarquer par son long métrage Changement d’adresse réalisé en 2006 avec en vedette l’actrice Frédérique Bel, que l’on retrouve également dans Un baiser s’il vous plaît.

Un baiser s’il vous plaît est une comédie qui prend le prétexte d’un baiser entre une femme mariée et son meilleur ami. Ce baiser, en apparence sans conséquences, les entraine dans une situation dont ils perdent le contrôle. En France, le film a passé le cap des 200 000 entrées.

Le film met en vedette Virginie Ledoyen, Emmanuel Mouret, Julie Gayet, Michaël Cohen, Stefano Accorsi et Frédérique Bel, et est distribué par K-Films Amérique. Vous pouvez visionner la bande-annonce du film en visitant le www.kfilmsamerique.com.

La Question Humaine

de Nicolas Klotz
Présenté au Festival du Nouveau Cinéma
Prend l’affiche au Québec début 2008

Montréal, 1er octobre 2007 – LA QUESTION HUMAINE, un film de Nicolas Klotz, scénarisé par Elisabeth Perceval et sorti le 12 septembre en France, ne cesse de faire parler de lui. Nicolas Klotz et Elisabeth Perceval arriveront à Montréal le 12 octobre dans le cadre du Festival du Nouveau Cinéma dans le but de présenter leur film.

Synopsis – Paris, de nos jours : Simon, 40 ans, travaille comme psychologue au département des ressources humaines de la SC Farbe, complexe pétrochimique, filiale d’une multinationale allemande, où il est plus particulièrement chargé de la sélection du personnel. Un jour Karl Rose, le co-directeur de la SC Farbe demande à Simon de faire une enquête confidentielle sur le directeur général Mathias Jüst , de dresser un rapport sur son état mental. Ne pouvant pas se soustraire à la requête de Rose et ne voulant pas risquer de se mettre mal avec Jüst, Simon accepte du bout des lèvres, en se promettant de conduire une enquête discrète et de rendre un rapport le plus neutre possible….mais très vite en pénétrant dans la nuit d’un homme, Simon entre dans la sienne : une nuit hantée par les fantômes et les spectres de l’Europe contemporaine.

La "Question humaine" propose une thèse violente: le libéralisme contemporain est l'enfant, génétique et généalogique, du nazisme. Nicolas Klotz parvient parfaitement à insinuer en nous qu'il existe un corps libéral. La mise en scène très inspirée en rend exemplairement compte. C'est avec cette qualité de regard sur sa petite foule de personnages explosifs (drogue, cruauté, sexe, ambition) que le film emporte le morceau. D'autant que le casting témoigne d'un goût et d'une sûreté des choix à peu près sans équivalent dans la production française contemporaine. LIBÉRATION au Festival de Cannes.

Avec, entre autres, les acteurs Mathieu Amalric (Simon) et Michael Lonsdale (Mathias Jüst), La Question Humaine se distingue de par la thèse violente qu’il propose : le libéralisme contemporain est l’enfant, génétique et généalogique du nazisme. Le journal Le Monde affirme : « cette thèse ô combien dérangeante, est mise en scène avec une époustouflante maîtrise. Cette psychanalyse de l’économie libérale, personne jusqu’à maintenant ne l’a restitué avec tant de justesse, de puissance et de talent. Un grand film politique ».

NICOLAS KLOTZ et ELISABETH PERCEVAL
Nicolas Klotz et Elisabeth Perceval développent ensemble un mode d'écriture et de filmage qui interrogent autant la forme cinématographique que les bouleversements du contemporain. En 2004, ils ont créé leur maison de production Petits et Grands Oiseaux. Parallèlement au cinéma, ils ont aussi travaillé au théâtre et plus particulièrement sur des textes de Bernard-Marie Koltès, Didier-Georges Gabily, Heiner Müller, Sarah Kane, et Jean-Luc Nancy.

www.sddistribution.fr

Fados
K-Films Amérique
au Festival du Nouveau Cinéma :
Carlos Saura, Nicolas Klotz,
Elisabeth Perceval et Jeanne Crépeau

Montréal le 25 septembre 2007. COMMUNIQUÉ DE PRESSE, pour publication immédiate :

FADOS le dernier opus de Carlos Saura, récemment acclamé au Festival de Toronto, raconte l’Histoire du Portugal à travers les plus grands chanteurs du répertoire du fado. Un musical saveur latine réalisé par un des grands du cinéma mondial.

LA QUESTION HUMAINE, sorti le 12 septembre en France, le film de Nicolas Klotz, scénarisé par Elisabeth Perceval, avec, entre autres, Mathieu Amalric et Michael Lonsdale, ne cesse de faire parler de lui, de par la thèse violente qu’il propose : le libéralisme contemporain est l’enfant, génétique et généalogique du nazisme. Le journal le Monde affirme : « cette thèse ô combien dérangeante, est mise en scène avec une époustouflante maîtrise . Cette psychanalyse de l’économie libérale, personne jusqu’à maintenant ne l’a restitué avec tant de justesse, de puissance et de talent. Un grand film politique ».

SUIVRE CATHERINE, le dernier film de Jeanne Crépeau nous propose une année de vie en France alors que la réalisatrice montait un documentaire sur le tournage de PONETTE de Jacques Doillon. Un voyage comme si vous y étiez.

La lâcheté

ENTREVUES AVEC...

Photos de Andrée Parent

CHRISTINE FALCO 16:22

HÉLÈNE FLORENT 18:04

GENEVIÈVE RIOUX 15:00

MARIE-ÊVE BEAUREGARD 4:30

C'est le 24 mai prochain que Marc Bisaillon commencera le tournage de La Lâcheté, son premier long métrage en tant que réalisateur. Il en signe aussi le scénario et le coproduit avec Christine Falco des Films Camera Oscura. La Lâcheté mettra en vedette Denis Trudel, Hélène Florent, Geneviève Rioux, Stéphane Demers ainsi que Louis-Georges Girard, Marie-Ève Beauregard, Marcel Sabourin et Gaston Lepage. La durée prévue du tournage est de 21 jours.

Ex-étudiant en philosophie, études russes et cinéma, Marc Bisaillon décide en 1998 de se consacrer à la scénarisation. Depuis, il a écrit deux autres longs métrages de fiction Les Immortels (ACPAV 2003, coécrit avec Paul Thinel) et La Vérité (en réécriture). En 2002, il a réalisé le court-métrage SPCE, qui continue à faire le tour du monde et en 2004, Y'en n'a pas comme nous!, un docu-fiction mettant en vedette les résidents d'une maison de retraite se préparant à fêter l'Halloween. Chanteur du défunt groupe underground Les 3/4 Putains (1988 à 2003), il a coécrit avec Éric Rathé la musique et les chansons du film Les Immortels. La Joie, le premier disque de son nouveau groupe Léopold Z est sorti le 15 février 2005.

Christine Falco oeuvre dans le milieu du cinéma indépendant depuis 1994 à titre de productrice, réalisatrice et scénariste. Elle a été coordonnatrice de production, directrice de production et productrice déléguée en publicité et en cinéma, notamment pour Les Films de l'Isle, Cinémaginaire, Les Films de l'Autre et Les Productions Multi-Monde. En 2000, elle fonde la maison de production Les Films Camera Oscura où elle produit des courts et des longs métrages de fiction. Quatre courts métrages de la boîte se sont bien illustrés dans les festivals internationaux: SPCE et Y'en n'a pas comme nous! de Marc Bisaillon ainsi que Quatre éléments: Terre et Les Règlements dont elle signe la réalisation. Elle termine actuellement la postproduction de Sur la ligne, le premier court métrage du comédien Frédéric Desager dont le scénario a remporté le prix du public et le prix SARTEC en 2004 lors du concours Cours écrire ton court! du Festival du nouveau cinéma de Montréal.

La Lâcheté est un suspense psychologique basé sur un fait divers ayant ébranlé le Québec en 1961. C'est une histoire d'amour sordide entre Conrad Tremblay, un fossoyeur mal marié, et Madeleine, une prostituée rêvant d'une vie meilleure. Maladivement amoureux, Conrad est aux prises avec une grande déroute morale lorsqu'il apprend que Madeleine planifie avec un " ami " l'enlèvement d'une jeune fille de bonne famille.

C'est K-Films Amérique qui assurera la distribution de La Lâcheté.

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Le Génie du crime en tournage

Louis Bélanger, réalisateur de Post Mortem et de Gaz Bar Blues, tourne présentement Le Génie du crime, tiré de l'oeuvre de Georges F. Walker. Produit par André Gagnon, ce nouveau long métrage mettra en vedette Gilles Renaud, Patrick Drolet, François Papineau, Anne-Marie Cadieux et Julie Le Breton. La durée prévue du tournage est de 10 jours seulement.

L'histoire se déroule dans une chambre de motel minable. Alors qu'ils avaient pour mission de déclencher un incendie criminel, deux truands de bas étage, un père et son fils, prennent plutôt en otage la fille très délurée d'un caïd.

Le Génie du crime est une production de Lycaon Pictus et sera distribué par K-Films Amérique.

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Prix de la meilleure contribution artistique
Mention spéciale – Prix ¦cuménique
du FFM 2003.


BÉNIE SOIS-TU, PRISON

de Nicolae Margineanu

sort à Montréal le 7 mai

Critique du film à venir.

Présenté au dernier Festival des films du monde où il a remporté le Prix de la meilleure contribution artistique et une mention spéciale rattachée au Prix ¦cuménique, Bénie sois-tu, prison prend l’affiche au Quartier latin le 7 mai. Son réalisateur Nicolae Margineanu a également collaboré au scénario de ce film qui s’inspire du roman éponyme de Nicole Valery-Grossu.

Enlevée chez elle par la police secrète roumaine sous Staline, Nicole (Maria Ploa) est jetée en prison sans procès. Nuit après nuit, elle est interrogée, puis torturée, humiliée, harcelée afin qu’elle livre les noms de ses amis d’un parti politique interdit sous le régime communiste d’alors. Elle trouve peu à peu le courage de soutenir ses idées sans trahir personne. C’est en Dieu qu’elle se réfugie pour survivre à l’un des pires Goulag de l’histoire. Les camps roumains ont détenu jusqu’à un million de personnes; les tyrans Staline et, plus tard, Ceausescu avec sa terrible Securitate, rivalisaient à ce sinistre chapitre.

Né à Cluj (Roumanie) en 1938, Nicolae Margineanu a étudié à l’Institut du cinéma et du théâtre de Bucarest où il obtient un diplôme de directeur de la photographie. Il signe la direction photo de 9 longs métrages avant de passer en 1978 à la réalisation. Bénie sois-tu, prison est le 13e long métrage de sa carrière de réalisateur.

Les photos proviennent du site internet de K Film.

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